Biblioteca Cazadora del Caos 🍃

Es ya el mediodía y el sol no ha alcanzado su posición más alta, pero en los hombros y la nuca se siente como si estuviera a dos metros. Héctor está orgulloso: en la sutil curva de sus manos se esconde la destreza heredada de generaciones que supieron moldear el barro y tejer el zacate.

"Yo vengo a menudo a la zona arqueológica, a realizar rituales y a dar las gracias. Nos inculcaron dioses blancos, pero al final de cuentas venimos de nuestra cultura y hay que rescatar eso. También vengo a dar la bienvenida a la primavera", dice Héctor.

Es verano. Más tarde, a las ocho de la noche, empezará a llover. Siglos atrás, Héctor, que entonces habría tenido otro nombre, lo sabría perfectamente, porque conocería el lenguaje del firmamento. Estaría subiendo la escalera que conduce a la boca grande de su cuexcomate para depositar las semillas del campo.

Hoy sube porque va a posar para una foto. Con la vista clavada en los cerros que circundan el antiguo asentamiento olmeca, en el que reposan dos pirámides milenarias y más de 40 petrograbados con reyes, jaguares y monstruos sempiternos, está convencido del papel que le fue asignado: evitar que los cuexcomates sean destruidos y ser maestro artesano de quienes son más jóvenes que él. Y de aquellos que aún no nacen.

"Hacemos un ritual para que nuestros ancestros nos ayuden a elaborarlo, porque a final de cuentas esto fue en la cultura prehispánica. No sabemos quién hizo el primer cuexcomate, si se enojará..."

Orgullo Mexicano.
Texto: Emmanuel Ruiz / El Sol de Cuautla.
Fotografía: Héctor Martínez (artesano).

LOS ÚLTIMOS CUEXCOMATES DE CHALCATZINGO.

Hubo un tiempo en que cada casa de Chalcatzingo tenía su propio cuexcomate. Silos monumentales que se utilizaban para almacenar granos, especialmente maíz, frijol y cacahuate. Dentro, las semillas podían durar años y al llevarlas a la cocina estaban tan frescas como si hubieran sido traídas del campo ese mismo día. Aquella tecnología fue ideada por los ancestros olmecas y transmitida de generación en generación hasta mediados del siglo XX, cuando los cuexcomates empezaron a desaparecer.

"Todavía hasta 1982 lo seguíamos usando para guardar frijol chino y semilla de calabaza. Antes había harto cuexcomate, todos tenían uno, pero ahora se está perdiendo", dice Apolinar Patiño, frente al viejo cuexcomate que se erige en el centro del patio desde 1933, cuando fue construido.

Cuando Apolinar nació, el cuexcomate ya estaba aquí. Lo estaba cuando dio sus primeros pasos, cuando conoció a su esposa y cuando nacieron sus hijos y nietos, pero hoy solo espera a que el sombrero de zacate, en el que descansan dos panales de avispas, se venga abajo para destruirlo y liberar el espacio que ocupa.

"Le dije a mi esposa que quería echarle una losa arriba, pero de todas formas ya no guardamos ahí nada, entonces se tira y ya. Nada más que el zacate acabe de deshacerse y eso es lo que va a pasar, porque ya no lo ocupamos, ya es un lujo. Nosotros, como pobres, para invertirle, no tenemos", dice Apolinar, resignado.

Repararlo costaría 50 mil pesos. Don Apolinar, un viejo campesino de 73 años, no puede costearlo.

Los últimos cuexcomates.

Héctor Martínez dice que en el pueblo solo quedan 10 cuexcomates de los antiguos. Los ha contado. Héctor, que habla náhuatl, tiene 20 años y es casi un fanático de estas estructuras. Hoy es el habitante más joven de Chalcatzingo que se dedica a fabricarlas, y está orgulloso de serlo.

"Trabajé con el difunto Lucio Barranco, artesano del pueblo. Fue casualidad, porque yo solo le iba a ayudar, pero hasta ahí. Pero poco a poco le agarré el gusto y, como es algo representativo de la comunidad, me llamó la atención", dice Héctor mientras caminamos por las calles del pueblo.

Hemos venido en busca de cuexcomates. No de las piezas artesanales, hechas a pequeña escala, que se fabrican en un par de días y son vendidas como souvenir entre los 300 y los 600 pesos, sino de aquellos que se han resistido al paso del tiempo, que se erigen aún en diez patios como diez silenciosos testigos de una época que ya no existe.

Nuestra ruta tiene un destino: a solo unos pasos de la zona arqueológica de Chalcatzingo, Héctor acaba de terminar un cuexcomate de seis metros de altura, completamente funcional, siguiendo el proceso que le heredó el maestro Barranco.

"Hacemos un ritual para que nuestros ancestros nos ayuden a elaborarlo, porque a final de cuentas esto fue en la cultura prehispánica. No sabemos quién hizo el primer cuexcomate, si se enojará... Así que le pedimos permiso, yo realizo un ritual y gracias a Dios ha salido bien", nos cuenta.

El cuexcomate de Héctor.

El cuexcomate es un emblema de la tradición agrícola prehispánica. Estas edificaciones surgieron como una respuesta inteligente y práctica de los antiguos pobladores mesoamericanos para enfrentar los desafíos de la conservación de alimentos. En una época donde la refrigeración moderna era impensable, ofrecían una solución natural para prolongar la vida útil de los granos, preservando así la vitalidad y frescura de estos insumos básicos de la dieta.

"Antes la base se hacía de lodo, de barro, pero ahora es con cemento. La olla está hecha con tierra de atocle, que se da aquí en Chalcatzingo, que es entre chiclosa y arenuda, pero hay que buscar un término medio, para que no se cuartee. El zacate está revuelto con la tierra", explica Héctor.

El "sombrero" es puro zacate con vara de cuilote, que crece en los cerros de Chalcatzingo y solo se recolecta a fuerza de largos andares y gotas de sudor en la espalda.

"Esta vara logra que no se eche a perder el zacate".

Fuentes: Bernardino de Sahagún, Historia general de las cosas de Nueva España (Códice Florentino), libro III, capítulos 4 a 14; ed. López Austin y García Quintana (Conaculta, 2000) citada en Arqueología Mexicana 104; Anderson y Dibble, Florentine Codex, Book 3. Los nombres, las fechas y las medidas pueden variar según la fuente.

¿CREES QUE QUETZALCÓATL SE FUE POR LAS BUENAS? SEGÚN EL CÓDICE FLORENTINO, TEZCATLIPOCA LO ENGAÑÓ Y HUNDIÓ TULA

Los mexicas contaban que 𝗧𝗼𝗹𝗹𝗮𝗻 (Tula), la ciudad de los toltecas, fue rica y feliz hasta que un dios llegó a destruirla con trucos. Aquí te presentamos los 12 engaños, en el mismo orden de la imagen.

¿𝗤𝘂𝗶𝗲́𝗻𝗲𝘀 𝘀𝗲 𝗲𝗻𝗳𝗿𝗲𝗻𝘁𝗮𝗿𝗼𝗻?
En el libro III del 𝗖𝗼́𝗱𝗶𝗰𝗲 𝗙𝗹𝗼𝗿𝗲𝗻𝘁𝗶𝗻𝗼 (hacia 1577), los sabios nahuas que informaron a fray Bernardino de Sahagún cuentan esta historia así:
1. 𝗤𝘂𝗲𝘁𝘇𝗮𝗹𝗰𝗼́𝗮𝘁𝗹 gobernaba Tula como sacerdote, y Huémac era el señor de los asuntos de gobierno.
2. Llegaron tres hechiceros. El principal se llamaba Titlacauan, que era otro nombre de 𝗧𝗲𝘇𝗰𝗮𝘁𝗹𝗶𝗽𝗼𝗰𝗮, el dios del espejo humeante.
3. Cada engaño mataba toltecas o les quitaba la suerte, hasta que Quetzalcóatl decidió irse.
Por ejemplo: una sola danza bastó para que cientos cayeran a un barranco. Es un relato mítico que los mexicas contaban sobre un pueblo más antiguo, no una crónica de hechos comprobados.

𝗟𝗼𝘀 𝟭𝟮 𝗲𝗻𝗴𝗮𝗻̃𝗼𝘀

🍶 𝟭. 𝗘𝗹 𝘃𝗶𝗲𝗷𝗼 𝘆 𝗹𝗮 𝗺𝗲𝗱𝗶𝗰𝗶𝗻𝗮. Tezcatlipoca se disfrazó de anciano y le llevó a Quetzalcóatl, que estaba enfermo, una "medicina". Era pulque: Quetzalcóatl se emborrachó, lloró y empezó a pensar en irse.

🌶️ 𝟮. 𝗘𝗹 𝘃𝗲𝗻𝗱𝗲𝗱𝗼𝗿 𝗱𝗲 𝗰𝗵𝗶𝗹𝗲. Se convirtió en Toueyo, un extranjero que andaba desnudo vendiendo chile verde frente al palacio. La hija de Huémac lo vio, enfermó de amor y terminó casándose con él.

🛡️ 𝟯. 𝗟𝗮 𝗴𝘂𝗲𝗿𝗿𝗮 𝗱𝗲 𝗖𝗼𝗮𝘁𝗲𝗽𝗲𝗰. Los toltecas, avergonzados del yerno, lo llevaron a la guerra y lo dejaron solo con pajes, enanos y cojos para que lo mataran. Él venció a los enemigos y volvió como héroe.

🥁 𝟰. 𝗟𝗮 𝗱𝗮𝗻𝘇𝗮 𝗱𝗲𝗹 𝗯𝗮𝗿𝗿𝗮𝗻𝗰𝗼. Tocó el tambor y cantó hasta la medianoche. La multitud bailaba tan apretada que muchos cayeron al barranco de Texcalatlauhco y se convirtieron en piedras.

🌸 𝟱. 𝗟𝗮 𝗵𝘂𝗲𝗿𝘁𝗮 𝗱𝗲 𝗳𝗹𝗼𝗿𝗲𝘀. Disfrazado de guerrero, llamó a todos a trabajar en una huerta de flores y allí mató a muchos con una coa, el palo para sembrar.

🤲 𝟲. 𝗘𝗹 𝗻𝗶𝗻̃𝗼 𝗲𝗻 𝗹𝗮 𝗺𝗮𝗻𝗼. En el mercado hacía bailar a un niño pequeño sobre la palma de su mano. La gente se empujó tanto para verlo que muchos murieron aplastados.

🪢 𝟳. 𝗘𝗹 𝗰𝗮𝗱𝗮́𝘃𝗲𝗿 𝗾𝘂𝗲 𝗮𝗽𝗲𝘀𝘁𝗮. Los toltecas lo mataron a pedradas, pero su cuerpo olía tan mal que el hedor mataba. Pesaba tanto que las sogas se rompían y los que tiraban caían muertos.

🕊️ 𝟴. 𝗔𝘃𝗲 𝗯𝗹𝗮𝗻𝗰𝗮 𝗳𝗹𝗲𝗰𝗵𝗮𝗱𝗮. En el cielo se veía volar un ave blanca atravesada por una flecha, una señal de mal agüero.

🔥 𝟵. 𝗠𝗼𝗻𝘁𝗲 𝗲𝗻 𝗹𝗹𝗮𝗺𝗮𝘀. De noche veían arder la sierra de Zacatépec y gritaban asustados: "¡ya se acaba nuestra fortuna!".

🪨 𝟭𝟬. 𝗟𝗹𝘂𝘃𝗶𝗮 𝗱𝗲 𝗽𝗶𝗲𝗱𝗿𝗮𝘀. Llovieron piedras y cayó del cielo una gran piedra de sacrificio. Una vieja vendía banderitas de papel, y quien compraba una iba a morir sobre esa piedra.

🌽 𝟭𝟭. 𝗘𝗹 𝗺𝗮𝗶́𝘇 𝘁𝗼𝘀𝘁𝗮𝗱𝗼. La comida se agrió. Entonces apareció una anciana tostando maíz; el olor atraía a los toltecas hambrientos desde lejos, y ella los mataba.

🐍 𝟭𝟮. 𝗤𝘂𝗲𝘁𝘇𝗮𝗹𝗰𝗼́𝗮𝘁𝗹 𝘀𝗲 𝘃𝗮. Triste, quemó sus casas de plata y concha, enterró sus tesoros y salió hacia Tlapallan. Se miró en un espejo, dijo "ya estoy viejo", y al llegar al mar se fue en una balsa hecha de serpientes.

𝗘𝗻 𝗿𝗲𝘀𝘂𝗺𝗲𝗻
Para los mexicas, el fin de Tula fue un duelo entre dos dioses: Tezcatlipoca, el engañador, y Quetzalcóatl, el sabio que no pudo salvar a su pueblo. Otra fuente, los Anales de Cuauhtitlan, cuenta un final distinto: Quetzalcóatl se quemó en una hoguera y su corazón se volvió la estrella de la mañana.

¿Cuál engaño te parece el más cruel: la danza del barranco, el niño en la mano o la vieja del maíz tostado? Cuéntanos en los comentarios.

En las profundidades de la región de la Huasteca —entre los actuales límites de San Luis Potosí y el norte de Veracruz—, los maestros escultores de esta civilización dieron forma a una de las piezas más fascinantes del arte prehispánico. Tallada en un solo bloque de arenisca durante el Periodo Posclásico (entre los años 900 y 1250 d. C.), esta obra de más de 1.5 metros de altura guarda un secreto que trasciende los siglos.
Por un lado, la escultura muestra a un personaje erguido de mirada serena, con el rostro decorado y extremidades cubiertas de detalladas escarificaciones geométricas y relieves de mazorcas de maíz, símbolos vinculados al alimento y a la fecundidad de la tierra. Sin embargo, al contemplar su reverso, la figura se transforma en una escena sobrecogedora: una anatomía completamente esquelética, con la caja torácica abierta y el espacio del corazón al descubierto, luciendo el mismo tocado y vestimenta.
Lejos de representar el terror o el castigo, esta obra conocida como "La Apoteosis" o la Figura Vida-Muerte encarna la filosofía cósmica de la cultura huasteca, donde la existencia y el inframundo coexisten de forma inseparable. Los antiguos pobladores concebían la muerte no como un final trágico, sino como el principio necesario que nutre a la naturaleza para permitir el renacimiento.
El refinamiento de la pieza sugiere además que en su época de esplendor, las cavidades de las órbitas, orejas y el ombligo albergaban incrustaciones de piedras preciosas o concha nácar que le otorgaban una apariencia de vitalidad. Asimismo, su iconografía plantea la hipótesis de un ritual sagrado en el que un dignatario o sacerdote portaba simbólicamente los restos de un ancestro venerado.
Actualmente, este invaluable tesoro arqueológico se conserva en las colecciones del Museo de Brooklyn en Nueva York, mientras persisten las gestiones e iniciativas culturales que buscan su eventual repatriación al territorio mexicano.
Más que un vestigio del pasado, esta dualidad en piedra permanece como un recordatorio atemporal de la visión mesoamericana sobre la existencia, donde cada aliento de vida lleva implícito el germen de la transformación eterna.

Esta escultura corresponde a la parte superior de la Estela 35 de Piedras Negras, un importante yacimiento arqueológico de la cultura maya situado en el departamento de Petén, Guatemala.
Creada alrededor del año 662 d.C. a partir de piedra caliza, los detalles de la pieza revelan los siguientes aspectos históricos y artísticos:
• Identidad del personaje: El relieve retrata al soberano maya Itzam Kʼan Ahk I (también conocido como el Gobernante 2 del antiguo reino de Yo'ki'b). Ascendió al trono a una edad muy temprana y consolidó el poder militar de la región.

• Indumentaria y simbolismo: El monarca aparece ricamente ataviado con un enorme y elaborado tocado de plumas, orejeras y un pesado collar compuesto por cuentas que asemejan caracolas. La fineza del tallado resalta en las facciones realistas de su rostro.

• Contexto de la obra: En su composición completa original, la estela conmemoraba una victoria militar. El gobernante porta una lanza y un escudo mientras se sitúa al lado de un cautivo arrodillado procedente del sitio de Santa Elena.

• Ubicación actual: Este fragmento tallado se conserva y exhibe en Europa, concretamente en las colecciones del Museo Rautenstrauch-Joest en Colonia, Alemania.

El libro oficial de la explicación básica del Panteón Whispers.
Posee un Uranico Barbarico propio,con runas hiper sellos y cargas simbólicas
Controles conceptuales y arquetipicos de los niveles de existencia.
Posee una descripción básica de los arquetipos planteados

Estos arquetipos funcionan como marionetas ontológicas,osea por ejemplo,Garlingam no es literalmente la realidad,si no un ser capaz de conectarse a su concepto y moldeando a voluntad.
Ellos son la cuchara que mueve la sopa,le da forma o la quita o pone.
El caldero de sopa es todo aquello que se concibe o no sobre la existencia completa,y ellos el cucharón que la hace temblar,vibrar y cambiar

Que tengan buena noche y recuerden:

el secreto, está en el flow.

Los ocho "si" que siempre van a preguntar de manera frecuente si lees el tarot.

Si deciden leer el tarot al público, más allá de cobrar o no, hay patrones recurrentes en las personas que llegan a nosotros. La siguiente información es para evitar disgustos o frustraciones, porque muchas veces quienes lo hacen o hacemos, buscamos que nos pregunten cosas más interesantes, llegando a crearnos falsas expectativas e idealizaciones sobre lo que esperamos como tarotistas. Habrá quien lo tome de manera ceremonial o para desarrollo interior, para esas personas no aplica la publicación o su opinión sobre el asunto, se respeta el enfoque pero hay que saber separar porque hay varios senderos con el tarot al ser repito un cúmulo de creencias que le pone cada persona que decide tomar y aprender del mazo, nunca se tendrá la razón absoluta.

es un proceso de intercambio de información e invitación a la reflexión además de la confrontación sana de ideas. Cerrarse o quedarse en las mismas respuestas ante ellas, no es opción, si no el cambio constante y la adaptación.

Las preguntas más frecuentemente que te harán son:

1.-Si l@ engañan
2.-Si va volver o regresar el ex
3.-Si va a tener o conseguir trabajo trabajo
4.-Si esta embarazada
5.-Si le conviene como relación
6.-Si va a salir de sus deudas
7.-Si su sueño significa algo
8.-Si tiene el don
9.-si aún la persona siente algo por el o ella

¿Que nos indican esas preguntas?

El ex o el vínculo amoroso o emocional dejado atrás, el duelo provocado por la falla en las expectativas, es lo que el tarotista debe tratar, junto con la ansiedad provocada por fallas estructurales materiales como el dinero o el trabajo, además de una leve inclinación a lo espiritual pero bajo la vía mostrada en lo mainstream: tienen, al igual que el protagonista de las miles de películas e historias que ven un "don".

Realmente, nadie va a llegar preguntando cosas sobre el espíritu, la conciencia o si perteneces a una orden, o te va a agarrar de maestro para que le des y enseñes tu "sabiduría universal" y lejos de sentirse mal, en esas preguntas se encuentra la fuente de ingresos y el campo de trabajo del tarotista moderno.

Un tarotista actúa sobre el duelo amoroso de quien llega a consultarse, es un símbolo contra la adversidad y también, es el guardian del saber arcano.

Desde mis conclusiones, lo primero que debe hacer todo tarotista que ofrezca sus servicios es hacernos responsables y no ofrecer amarres, no ofrecer endulzamientos, ni rituales que apeguen a la persona. Si no ayudarles a superar el trauma y duelo amoroso sanamente.

Al que tiene deudas, no ofrecerle ni rituales ni runas para los juegos de azar. Si no hacerle ver la cruda realidad y educarlo/ayudarlo financieramente.

Al que desea saber sobre sus sueños y sobre su tiene un don, ponerlo a prueba dándole lo que busca, pero no darle atención ni involucrarse emocionalmente con la persona en pláticas largas.


También, siempre cobra y hazlo de manera para desanimar a quien viene a ti. No lo hagas gratis jamás. El amor, el dinero y tus conocimientos sobre ciencias ocultas valen mucho y lo mismo que cualquier persona que haya estudiado, los mazos no son baratos.

Si se van o se alejan, muy bien. Te aseguro que desde el 2012 que comencé a leerlas, que a pesar de eso, clientela nunca faltará y aumentará. De cada 8 personas, una si te escuchará, subirá el nivel, trascendera y se hará una persona de bien que gracias a tu ayuda con las cartas y a tu sabiduría, será alguien influyente o de buen ejemplo para la sociedad.

Libera a una persona de alguno de esos ocho "sis" y tú cómo tarotista, asciendes socialmente. Básicamente el tarot en tiempos modernos sirve para hacer buenos contactos, darte movilidad social.

También, una última advertencia: el tarot solo es un complemento o suplemento a la terapia psicológica y psiquiatrica. Jamás trates de sustituir o suplantar a las humanidades y a la medicina convencional. Los de bata blanca, saben y mucho.

Espero lo siguiente les sirva, les ayude a reflexionar o les haga pensar.

La imagen muestra un relieve esculpido en basalto que representa a Tlaltecuhtli, el "Señor o Señora de la Tierra" en la mitología mexica (azteca). Esta deidad personificaba la superficie del mundo físico y jugaba un papel fundamental en la creación del cosmos, el ciclo de la vida, la muerte y la fertilidad.

Características clave del relieve

• Postura de parto o "rana": La deidad aparece en cuclillas con las extremidades abiertas. Esta icónica posición mesoamericana representa tanto el acto de devorar la sangre y los restos corporales de los difuntos como el alumbramiento o renacer de sus almas hacia el inframundo.
• Garras y cráneos: En las coyunturas de las extremidades (codos, rodillas y talones) se aprecian rostros con fauces abiertas y colmillos que asemejan garras de monstruo.
• El círculo central: En el vientre resalta una gran cuenta o escudo circular que simboliza el centro o el corazón de la tierra.
• Dualidad: Aunque gramaticalmente su nombre en náhuatl posee una terminación masculina (tecuhtli, señor), a nivel visual e iconográfico fusiona atributos femeninos y masculinos, por lo que comúnmente se le asocia con un monstruo telúrico primordial.
Esta pieza, perteneciente al periodo Posclásico Tardío de la cultura mexica, suele encontrarse tallada en la base de monumentos y altares, mirando directamente hacia el suelo para mantenerse en contacto íntimo y perenne con la propia tierra.

Porque saber sembrar no solamente sirve para obtener una cosecha.
Sirve para enfrentar una crisis.
Sirve cuando el dinero no alcanza.
Sirve cuando los precios aumentan.
Sirve cuando los alimentos escasean.

Y sirve, sobre todo, para no depender completamente de otros para algo tan fundamental como alimentarnos. Cada día vemos aumentar el precio de muchos productos que antes parecían accesibles. En las ciudades, un alimento fresco puede convertirse fácilmente en una mercancía costosa. Mientras tanto, en nuestros pueblos y en nuestras pequeñas comunidades todavía existen plantas, frutos, semillas y cultivos que forman parte de nuestro territorio y de nuestros conocimientos. Allí donde algunos solamente ven una planta, nuestros abuelos vieron alimento. Allí donde algunos solamente ven tierra, ellos vieron una posibilidad de vida. Por eso, quizá necesitamos dejar de preguntarnos únicamente cuántos jóvenes quieren trabajar en el campo y comenzar a preguntarnos algo más importante:

¿Cuántos jóvenes saben todavía cómo hacerlo?

Porque no todos tienen que ser campesinos, pero sería peligroso que llegara el día en el que ninguno supiera serlo. Y entonces, cuando el dinero no alcance y tengamos que comprar aquello que alguna vez produjimos, quizá recordemos demasiado tarde una enseñanza que nuestros abuelos nunca necesitaron explicar:
“Quien sabe sembrar no solamente sabe producir alimentos; sabe cómo sobrevivir”.

Kataa’chaw maa kúxi ntalakapaastakni’,
niimaawa’ kalaqkuxtuwi ntacha’naan,
naakamaqsqalawi ntuu taa’yamaa kki’aqxaaqka’n,
kakilhkatsii’w pii xlakaskinka namaqalaananka’n.
Kacha’wi xtalhtsi’ takatsii’n kxaqxaaq kinkamanaanka’n,
na’akpunqoo’ychi’ xtalakapaastakni’ cha’naana’,
niikatikilhtisnksw kumu takatsii’ni nawayaaw,
niikatita’aqlhuuwii’w kumu nakatsii’yaawi cha’nananaaw.

Sembremos el maíz acompañado de pensamiento crítico, no solamente hay que desyerbar el cultivo, también hay que cuidar lo que crece en la cabeza, que nuestra lengua sepa la importancia de cosechar. Sembremos la semilla del conocimiento en la cabeza de nuestros hijos, para que en su cabeza crezca el pensamiento del campesino, sin hambrunas en la boca pues comeremos conocimiento, sin crisis pues sabremos sembrar.

https://ojarasca.jornada.com.mx/2026/10/09/quien-nos-alimentara-si-a-los-jovenes-ya-no-les-gusta-ser-campesinos-354-8634.html

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Totokaj. Foto: Martín Tonalmeyotl

¿QUIÉN NOS ALIMENTARÁ SI A LOS JÓVENES YA NO LES GUSTA SER CAMPESINOS?: Andrés Hernández Juárez (totonaku)
Mi pueblo engrandece el trabajo del campo. Lo reconocemos como una actividad digna y necesaria; hablamos con orgullo de nuestros campesinos y de la tierra que nos alimenta. Sin embargo, pocas veces nos detenemos a pensar en una pregunta que podría resultar incómoda: ¿cuántos jóvenes realmente continúan sembrando? Cada vez son menos los jóvenes que quieren dedicarse al campo en Tuxtla, Puebla. Muchos buscan otras formas de ganarse la vida y terminan trasladándose a las ciudades, mientras las parcelas quedan abandonadas o son trabajadas por personas cada vez mayores. Quizá no hemos comprendido todavía el peligro que representa dejar de transmitir los conocimientos que durante generaciones permitieron a nuestros pueblos producir sus propios alimentos. Porque el campo no solamente nos da comida; también nos da una posibilidad que el dinero por sí solo no puede garantizar: la capacidad de alimentarnos. Cuando tenemos dinero, podemos acudir a un mercado y comprar aquello que necesitamos. Pero ¿qué sucede cuando el dinero deja de alcanzar?

En 2019, cuando las ganancias disminuyeron, muchas personas de mi pueblo que trabajaban en la ciudad tuvieron que regresar a su “humilde pueblito” para buscar una manera de sostenerse. En Tuxtla tampoco era sencillo conseguir dinero trabajando en el campo, pero existía algo que seguía estando disponible: había cultivos, plantas comestibles y productos de la tierra que podían llegar a nuestra mesa sin necesidad de comprárselos a otros. Los menos afectados en esa crisis fueron los que tenían tierras donde sembrar u obtener alimentos.

Aquello me hizo pensar que quizá hemos olvidado el verdadero valor de saber sembrar: “no podemos comer dinero”. Podemos utilizarlo para comprar alimentos, pero si algún día no tenemos dinero, necesitamos otra posibilidad. Nuestros abuelos la tenían: conocían la tierra. Sabían qué sembrar, cuándo hacerlo, qué plantas podían comerse, cuáles crecían en determinada época y cómo aprovechar aquello que el territorio les ofrecía. Ese conocimiento también era una forma de riqueza. Sin embargo, cuando una generación deja de sembrar, no solamente deja de producir una cosecha. Poco a poco, también desaparece el conocimiento necesario para volver a producirla. Y aquí aparece otro peligro: si dejamos de producir nuestros propios alimentos, tendremos que comprarlos. Lo que alguna vez estuvo en nuestra parcela comenzará a encontrarse únicamente en los mercados. Y aquello que para nuestros abuelos era parte de la vida cotidiana podría convertirse en una mercancía. ¿Quién decidirá entonces cuánto cuesta alimentarnos?

Si cada vez son menos las personas capaces de producir alimentos frescos, quienes conserven esa capacidad tendrán mayor importancia dentro del mercado. Y las grandes empresas podrían aprovechar esa dependencia para concentrar la producción, distribución y venta de alimentos, haciendo que aquello que antes podíamos obtener directamente de nuestra tierra termine teniendo un precio cada vez más elevado. Quizá llegue el día en que tengamos que pagar en un supermercado por aquello que nuestros abuelos podían obtener de una parcela. No digo esto para afirmar que todas las empresas sean malas ni que debamos dejar de comprar sus productos. Tampoco creo que todos los jóvenes deban abandonar sus estudios, profesiones u oficios para convertirse en campesinos. Lo que sí creo es que ninguna comunidad debería perder por completo la capacidad de producir sus propios alimentos.

Un joven puede ser maestro, médico, ingeniero, comerciante o profesionista y, al mismo tiempo, saber sembrar. Puede vivir en la ciudad y conservar el conocimiento de su pueblo. Puede dedicarse a muchas cosas y, aun así, conocer las semillas, las plantas y los ciclos de cultivo que conocieron sus abuelos.

Existe una fortaleza de piedra en medio del océano que desafió a los imperios más poderosos del planeta y que, durante siglos, fue declarada completamente imbatible.
Se llama el fuerte de Murud-Janjira y se levanta sobre un islote rocoso frente a las costas de Maharashtra, en la India. A simple vista parece una isla fantasma devorada por la vegetación, pero la realidad detrás de sus muros roza lo imposible.
Nacida a finales del siglo XV como un modesto bastión de madera construido por pescadores locales para protegerse de los piratas, la estructura fue completamente rediseñada a finales del siglo XVI por el estratega Malik Ambar. A partir de ese momento, la dinastía de los Siddis tomó el control de la isla y erigió una fortaleza colosal en piedra que jamás pudo ser conquistada.
Durante cientos de años, las flotas marathas, los navegantes portugueses, las armadas holandesas y la propia Compañía Británica de las Indias Orientales enviaron sus barcos para destruirla. Ninguno lo logró.
El secreto de su invencibilidad no solo residía en sus murallas de trazado ovalado ni en sus 26 torres de artillería circulares que aún se conservan intactas con temibles cañones gigantescos como el Kalaal Baangadi. Su mayor astucia defensiva radica en su ingeniería: la puerta principal está tan estratégicamente oculta en la piedra que los barcos enemigos debían acercarse a apenas unos pocos metros de la muralla para poder divisarla, quedando totalmente expuestos al fuego de la fortaleza.
Pero el enigma más grande de todos se encuentra en su interior. A pesar de estar completamente aislada y rodeada por la inmensidad del agua salada del mar Arábigo, el complejo alberga dos enormes lagos de agua dulce en su centro. Esta fuente inagotable de agua potable permitió a sus defensores resistir asedios brutales de varios meses sin romper filas, mientras contemplaban el océano desde las ventanas de cristal multicolor de sus antiguos palacios.
Hoy sus ruinas custodian historias de resistencia, pasadizos de escape que conectan directamente con el mar abierto y cañones que alguna vez hicieron retumbar el horizonte costero.

Los Caites, sandalias tzotziles de origen prehispánico.

En códices y esculturas antiguas podemos ver el calzado que se usaba antes de la conquista: los cactli, sandalias de diseño único que consistían en una suela para proteger la planta del pie y una talonera que llegaba hasta el tobillo.

Podría pensarse que estas sandalias desaparecieron con la invasión castellana, pero no fue así. Distintos pueblos de México continuaron usando los cactli prehispánicos incluso a principios del siglo XX.

En los Altos de Chiapas, en comunidades como Zinacantán y San Juan Chamula, el pueblo tzotzil seguía fabricando este tipo de calzado ancestral. Ellos los llamaban caites, una adaptación del término náhuatl cactli.

Estas sandalias están elaboradas con capas de piel unidas que forman una suela gruesa, junto con una talonera del mismo material sujeta con tiras de cuero. Los caites contemporáneos incorporan clavos en su construcción, aunque conservan un parecido notable con el calzado prehispánico que podemos ver en esculturas, códices y pinturas murales.

El Antropoceno es una nueva época geológica que pone el foco en cómo la actividad humana ha influido en el planeta. La historia de la Tierra se divide en diferentes eras geológicas: ahora estamos en el Holoceno y, dentro de esta era geológica, el Antropoceno sería la más reciente de sus etapas.

De acuerdo a un estudio publicado en la revista Nature en diciembre de 2020, la masa de todo lo fabricado por el ser humano en el planeta en ese año (masa antropogénica) superó por primera vez en la historia a la masa conjunta de los seres vivos (biomasa). Su peso seco fue de alrededor de 1.1 teratones (y eso que el estudio no contabiliza la masa de la basura).

Ponerlo en perspectiva, el peso de todo lo que existe hoy en Nueva York creado por el hombre es igual al peso de todos los peces del mundo, mientras que solo la masa de plásticos existente en el planeta ya duplica la masa de todos los animales terrestres y acuáticos.

Otro aspecto a destacar es que la masa antropogénica (edificios, coches, ropa, botellas, etc.) en 1900 era tan solo de 35 gigatones, es decir, el 3 % de su peso actual. Desde entonces, este tipo de masa se ha ido duplicando cada 20 años hasta alcanzar en la actualidad —de acuerdo a los datos del último lustro— un incremento anual de 30 gigatones, lo que equivale a que cada persona del planeta produzca su peso en masa antropogénica cada semana.

Imagen:
Zona costera del Mar Negro, NW de Turquía. (©: M. Korhan Erturaç).

Referencia:
Elhacham, E., Ben-Uri, L., Grozovski, J. et al. (2020) Global human-made mass exceeds all living biomass. Nature 588, 442–444 (2020). https://doi.org/10.1038/s41586-020-3010-5